God’s Song - Volume 4 - Chapter 148

Canção de Deus

Volume 4 Capítulo 148

Quando o condutor de pé, Simon Lettle, caminhou lentamente para o palco, ouviu-se um estrondoso aplauso e assobiou na sala de concertos.

Simon Lettle foi apontado como o sucessor do grande 'Claudio Abbado'. Sir Lettle recebeu muitas críticas por ter usado a Filarmônica de Berlim como um instrumento para atuar no romantismo alemão.

No entanto, ele transformou a clássica e romântica Filarmônica de Berlim em música moderna com suas habilidades.

A Orquestra Filarmônica de Berlim, que ele promoveu com tanto sucesso, transmitiu na internet a "Digital Concert Hall", tornando-a uma rede corporativa com muitos lucros. Ele foi avaliado exoticamente como o maestro com a melhor mente de negócios e que ele é uma pessoa única.

A primeira música do concerto, a Sinfonia nº 40 de Mozart, terminou e o público estava cheio de excitação. É a música que Jun Hyuk realizou para as audições do maestro. Se seu desempenho foi uma corrida desconfortável, Simon Lettle só realizou a corrida sem o desconforto. Isso permitiu que eles experimentassem o perigo de bater na pista e o rugido ensurdecedor dos carros correndo.

Sarill Petrenko apareceu no palco ao som do aplauso. Sarill Petrenko abraçou o condutor levemente e sentou-se em frente ao piano. A audiência explodiu em aplausos novamente.

''Veja. Eu te disse que estava certo! É a primeira vez em mais de 10 anos que Petrenko toca piano.

Os estudantes não conseguiram esconder sua surpresa. Ele uma vez recebeu o elogio como pianista de que ele é a segunda vinda de Chopin, mas ele raramente era visto tocando piano uma vez que ele fosse conduzido. Suas pernas estavam rígidas por todo o caminho nas costas por cerca de 40 minutos, mas a exaustão desapareceu completamente assim que Petrenko se sentou em frente ao piano. Todo mundo esqueceu a dor nas pernas e se perdeu na performance de Petrenko.

Como não é um concerto comum, eles selecionaram duas das músicas de Mozart que seriam adequadas para um público participando de um festival.

Quando a sinfonia de piano terminou, os dois maestros ficaram próximos um do outro e curvaram-se para o público. Com a última apresentação especial, o público imaginou que Simon Lettle poderia tocar piano novamente.

Simon Lettle pegou o microfone que o anfitrião lhe deu.

"A próxima é a apresentação especial, da qual tenho certeza que todos vocês estão mais curiosos. Eu lutei com todas as minhas forças, mas esta é uma música monstruosa que é como beber algo amargo. No entanto, a nossa Filarmônica de Berlim foi bem sucedida com o divino maestro Petrenko.

O público não sabia o que ele queria dizer com monstruoso, mas eles aplaudiram as palavras de que era um sucesso. Simon Lettle entregou o microfone e o bastão para Sarill Petrenko e foi para trás do palco.

Sarill Petrenko estava no pódio e o público se perdeu em sua empolgação. Eles sentiram que tinham sido escolhidos para ver o que só poderia ser visto em 3 anos.

Sarill Petrenko acalmou o público aplaudindo e colocando o microfone na boca.

''Senhoras e senhores. Obrigado. Tenho certeza de que todos já adivinharam, mas tudo o que resta é um desempenho muito especial.

A platéia ficou agitada ao mencionar uma apresentação especial. Significa que não é uma música conhecida, de modo que o maestro deve levar o microfone e explicá-lo ao público.

"Agora, vamos dar uma performance muito importante para a Filarmônica de Berlim. Nunca foi realizado e não sabemos quem é o compositor. Maestro Sir Lettle disse que é monstruoso, mas é como um mapa para uma ilha do tesouro com apenas a primeira folha.

Quando ele disse que a ilha do tesouro, Jun Hyuk e os alunos na parte de trás da sala de concertos começaram a aplaudir, trazendo o salão em excitação novamente. O primeiro desempenho desta música. A oportunidade de ver uma estreia é uma chance que nunca mais voltará.

O maestro sorriu brilhantemente para a platéia e continuou sua explicação.

"Sinceramente, essa música é uma obra-prima que foi alternada entre muitos maestros que eu admiro no último ano."

A audiência ficou mais curiosa com a palavra obra-prima.

"E eu não sei se posso dizer isso, mas foi algo como uma competição não dita entre condutores de várias orquestras do mundo todo. Era sobre quem seria o primeiro a levar essa música ao mundo. É assim que essa música é difícil de realizar.

O maestro se virou e fez um sinal para os membros da orquestra. Quando eles receberam o sinal, mais da metade deles colocou fones de ouvido.

A audiência se agitou novamente com essa estranha ação.

"Ouvir essa música é a própria dor. É a ponto de ser quase impossível para nós, os intérpretes, tocar a música. É por isso que temos que recorrer a métodos estranhos como este.

A platéia começou a sussurrar novamente. Que técnicas difíceis eram necessárias para usar a expressão da dor? E isso da Filarmônica de Berlim de primeira classe.

''Senhoras e senhores. Se esta música é muito difícil de ouvir, você pode se levantar e sair a qualquer momento. Não é uma questão de cortesia. É uma música onde eu posso entender porque você não pode ficar para ouvir. Eu garanto que não haverá mais de 10 pessoas que ficarão para ouvir essa música de 10 minutos até o final. "

O público achou que outro tipo de música moderna apareceria. Mesmo com a estréia da obra-prima de Igor Stravinsky, metade do público havia saído no meio da performance.

Este não é o século 19 ou 20 no entanto. Este é o século 21, quando até o silêncio é reconhecido como música. O público achou que a explicação do maestro havia sido severamente exagerada.

Eles só esperavam que fosse tão difícil de uma música.

O título escrito na partitura é Symphony No. 1 in A Major, mas nós, os maestros, criamos um subtítulo. É 'Inferno'. '

Inferno, que significa fogo do inferno. Que tipo de música pode ser que apareça com o subtítulo Inferno? O público engoliu em seco.

''O que você acha? Não é uma excelente escolha? Este é o momento em que estamos estreando um compositor desconhecido. E pela Filarmônica de Berlim.

O mestre da banda que havia trocado assentos na Filarmônica de Viena em ingressos em pé parecia que sua decisão fora justificada por esse momento.

O rosto de Jun Hyuk estava cheio de antecipação também. É uma surpresa e uma felicidade escutar uma forma totalmente nova de música moderna. O que ele ainda não conseguia entender era por que mais da metade dos artistas precisaria usar fones de ouvido.

O que eles poderiam esperar é a dificuldade do ritmo. A batida é tão difícil que eles precisam de orientação de um metrônomo como um baterista? Ou é uma solução temporária para compensar a falta de tempo para praticar?

Quando ele pegou a cauda da pergunta, a performance começou.

Jun Hyuk queria se apoiar na parede e relaxar enquanto apreciava a música. Quando a primeira medida fluiu, no entanto, ele ficou fraco e sentou-se no chão. A música mexeu em sua cabeça sem ter que escutar.

Como a performance continuou, a música ficou sobrecarregada pelo barulho. Não, a música e o barulho do público misturaram-se ao ponto de indiferença.

Os gemidos e gemidos desconfortáveis ​​que vinham de toda a platéia, e o som de pessoas batendo seus assentos para sair, ficaram mais altos.

"Wooo!"

''Pare!''

'' Dies ist keine musik! '’

Os que cobrem os ouvidos e saem silenciosamente são os pacientes amantes da música. Eles estão partindo enquanto mostram a última cortesia. A maioria estava esfarrapando e xingando. Alguns até mesmo cuspiram no chão e saíram da sala de concertos.

Algumas pessoas do grupo de Jun Hyuk já haviam saído do salão e o mestre da banda, que mostrava a maior paciência, puxou a mão de Jun Hyuk.

'' Jun, vamos embora. Isso é uma loucura. Isso não é música. Eu acho que vou vomitar.

Jun Hyuk tirou a mão do bandmaster. O mestre da banda olhou para Jun Hyuk por um momento e não aguentou mais, esgotando-se.

Nem mesmo 5 minutos se passaram quando a sala estava vazia. Quando a apresentação de 10 minutos terminou, havia apenas 5 pessoas em seus lugares, como o maestro havia assegurado e eles estavam sentados com carranca em seus rostos.

Os restantes 5 pessoas não são pessoas comuns, mas repórteres em missão. Eles haviam suportado a performance para escrever seus artigos. O desempenho terminou, mas o maestro Sarill Petrenko estava segurando o corrimão do pódio e ofegando.

O desempenho foi de apenas 10 minutos, mas o maestro, intérpretes e repórteres não puderam falar por mais de 10 minutos para recuperar o fôlego. Quando a sala de concertos estava cheia de silêncio, o maestro Petrenko tossiu e se virou para a platéia.

Quando ele se curvou, a única pessoa em pé no final do corredor aplaudiu.

Surpreendentemente, ele é um homem idoso de cabelos brancos. Jun Hyuk, que ainda estava sentado no chão, olhou para o velho cavalheiro, mas não sabia quem ele era. Ele parece familiar embora.

Quando os membros da orquestra e o maestro deixaram o palco, os repórteres que permaneceram em seus lugares até o final também foram embora. O velho cavalheiro que bateu palmas,subiu devagar e andou com dificuldade.

Jun Hyuk não pôde se mover até que o teatro estivesse completamente vazio.